Das große Bild hat keine Form - Francois Jullien
Netto: 21,17 €22.65€
inkl. MwSt. zzgl. Versand
Bearbeitungszeit: 3 Werktage
Sofort lieferbar (auf Lager)
1x Stück verfügbar
Artikelzustand Mangelware (nachgebunden):
- Stark gebrauchter Zustand / Mangelware
- Buchrücken fehlt und wurde nachgebunden per Maschine
- Seiten können fehlen, weil die Prüfung aller Seiten zu Zeit intensiv ist
- Cover Seiten können vom Text abgeschnitten sein
- Vereinzelte Seiten können lose sein
- Blattübergänge können unterschiede haben
- Es sind Jahrzehnte alte Bücher, nichts für z.B. Allergiker oder anspruchsvolle Kunden
FAQ zum Buch
Im Kontext der Malerei bezeichnet “Anwesenheit - Abwesenheit“ die dynamische Wechselwirkung zwischen klaren, distinkten Formen und ihrer Verdichtung oder Auflösung. Der Maler fokussiert nicht auf fixe Zustände, sondern auf Übergänge, in denen das Eine im Anderen impliziert ist. Dies spiegelt sich in der Darstellung von Landschaften wider, die sich im Fluss der Wetterveränderungen oder der Tageszeiten befinden, wodurch die Essenz der Veränderung erfasst wird. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 17, ISBN 9783770539857
Die Malerei hat ihren Grund in der kontinuierlichen Neuerfindung und dem Bruch mit traditionellen Formen, um neue Wahrheiten und Paradigmen zu erschaffen. Sie wird durch die Sehnsucht nach Revolution und Innovation getrieben, die sich in der Geschichte als Ketten von Experimenten und programmatischen Abbrüchen manifestiert. Der Maler strebt danach, die Malerei immer wieder neu zu gestalten, indem er sich von der Vergangenheit löst und sich neu orientiert. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 33, ISBN 9783770539857
Im Kontext der Malerei bezeichnet “vage - matt - undeutlich“ die Darstellung von Formen in Nebel oder Hintergründen, wie bei Dong Yuan, der Berggipfel, Wege und Baumwipfel verschwimmen lässt. Dies spiegelt das philosophische Konzept der Existenz als Hervorkommen aus dem undifferenzierten Quellgrund wider. Die Unschärfe löst den Gegensatz von Subjekt und Objekt auf und vermeidet klare Abgrenzungen. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 46, ISBN 9783770539857
Ein “großes Bild“ kann formlos sein, indem es nicht durch die Individualität einer Form begrenzt wird. Es erlaubt koexistierende Blickpunkte und vermeidet die Ausschließung anderer Perspektiven. Dadurch bleibt die Form disponibel und nicht an ein einziges, partikulares Bild gebunden. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 64, ISBN 9783770539857
Die “Theorie der Skizze“ betrachtet die Unvollendetheit als zentral für die künstlerische Vitalität und lehnt die Vollendung eines Werks als tödlich für dessen Erfindungsgeist ab. Sie argumentiert, dass die Vollendung das Werk erstarrt und seine wirksamen Qualitäten verschleiert, während das Unvollendete lebendig und in Alarmbereitschaft bleibt. Der Ansatz wird durch Zitate von Picasso und Cézanne unterstützt, die die Gefahr der Perfektion und die Bedeutung des ständigen Versuchs betonen. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 82, ISBN 9783770539857
Im Text wird “Fülle“ als übermäßige Anhäufung von Elementen beschrieben, die den Blick überfordert und die wahre Fülle des Geistigen blockiert. “Leere“ hingegen ermöglicht eine Offenheit für das Spirituelle durch Entleerung und Ent-sättigung. Die Überfüllung verdeckt statt zu zeigen, während die Leere den Raum für eine tiefe Wirkung schafft. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 99, ISBN 9783770539857
Das Loslassen der Form ermöglicht es, Ähnlichkeit durch eine überzeugende Illusion des Wahren zu erreichen, wie in den Beispielen der Malerei von Zeuxis und Huang Quan gezeigt wird. Die Schwierigkeit, bekannte Gegenstände wie Hunde oder Pferde „ähnlich“ darzustellen, liegt darin, dass sie täglich vor Augen sind und daher exakt wiedergegeben werden müssen. Geister und Gespenster hingegen sind leichter zu malen, da sie keine feste Form besitzen, was die Erreichung von Ähnlichkeit erleichtert. Dies unterstreicht, dass das Verzichten auf strikte Formen die Kunst der Ähnlichkeit fördert. Dieses FAQ wurde mit KI erstellt, basierend auf der Quelle: S. 132, ISBN 9783770539857
